蔺新武在《赵氏孤儿》中饰演韩厥（左）

蔺新武在《忠保国》中饰演李良

蔺新武在《铡美案》中饰演王朝

蔺新武在剧场排练《夺锦楼》

　　名人名片：蔺新武，1967年出生，蓝田县人，一级演员，代表剧目有《水漫金山》《红楼十二官》《伍员拆书》《赵五娘吃糠》《涝池岸边》《五味十字》《青荷吟》《三娘教子》等。

　　12月12日，记者见到蔺新武时，他刚从《夺锦楼》的排练场出来。“这是剧团复排的一出传统戏，我在里面饰演丑公子万锦楼 ， 是 个 配角。”蔺新武笑着说道。

　　这是他如今的演出常态。蔺新武担任剧团的业务团长多年，今虽卸任，但依然活跃在喜欢的秦腔舞台上。蔺新武打趣道，哪个行当缺人他就补哪儿，团里的各类杂角几乎演了个遍，丑角、花脸跨行当的角色他也能演得很出色。

　　蔺新武认真对待每一个小角色。在他看来，一个角色的成败，从不由戏份的多少来定义，关键是能否将人物塑造得鲜活传神。毕竟，“只有小演员，没有小角色”。

　　“倒仓”失声改行武生

　　蔺新武的老家在蓝田县九间房，村子文化氛围浓厚，逢年过节必唱大戏。他的父亲就尤爱唱戏，《铡美案》里饰演韩琦、陈世美，也演过《洪湖赤卫队》里的刘闯等。

　　1980年，上学路上的他看到渭南地区的戏曲培训班招生，为了给家里减轻负担，也为了一个模糊的“走出去”的梦想，他便缠着父亲带着他去参加了考试。

　　“先在蓝田县参加一试、二试，到年底又收到通知，去渭南参加三考、四考，那真是名副其实的万里挑一。”蔺新武感慨道。当时年仅13岁的他，凭借清亮的嗓音、匀称的个头和出色的身体协调性顺利考入渭南地区秦腔二团。

　　初入团时的练功条件十分艰苦，练功房的屋顶是石棉瓦，地面是光秃秃的砖地。一到冬天，蔺新武的手冻得裂开一道道口子。放假回家，姐姐拉着他的手，眼里满是泪水。即便如此，训练起来他从不偷懒，年年都被评为优秀学员。

　　15岁那年，一个残酷的现实摆在了他面前——变声期的“倒仓”让他失了声。“当时情况特别严重，就连正常说话都费劲，对我的影响非常大。”蔺新武说。他的童声曾清亮饱满，启蒙戏就是《岳母训子》里的岳飞，那出小生戏也为他定下了最初的培养方向。

　　后来，蔺新武主攻武生行当。1984年，他有幸被团里选派到宁夏京剧团（其前身为中国京剧四团）学习，得到了老艺术家余鉴的亲自指导。在那里的一百天里，已有几年功底的蔺新武，在舞台基本功、身段工架、台步走位以及舞台表演套路，都得到了极大提升。

　　回来后，陕西省要举办首届艺术节，剧团的付新元老师就着手指导他们排练《水漫金山》，蔺新武在剧中饰演神将伽蓝。排练时，老师教给他“双刀棍开打”套路，他在戏里用棍要完成挑单刀、双刀、旋转顶刀等高难度技巧。刚开始练习时，十次里有九次都会失败。他始终牢记老师的教诲：训练没有捷径，唯有一遍遍的苦练，才能打磨出过硬的舞台本领。

　　功夫不负有心人，这出戏最终在渭南斩获二等奖，还拿下了陕西省三等奖。这也是蔺新武初登舞台的亮相之作，他凭借工架整齐、开打干净利落的表现，收获了不少好评。

　　遭遇低迷默默坚守

　　1987年，渭南地区秦腔二团与一团合并为渭南地区秦腔剧团，毕业后的蔺新武顺利留下。然而剧团排演的武戏寥寥无几，青年演员大多无戏可演。“别人觉得痛苦，我不觉得。”蔺新武直言。台上跑龙套，他总是第一个上场，从不懈怠，时刻留意上场时间与走位。其余时间，他便认真观摩前辈演戏，台下则坚持苦练基本功。

　　到了90年代，团里不少青年演员因得不到施展才华的机会选择出走，加之剧团开始走下坡路，演出机会更少。为补贴家用，蔺新武不得不靠蹬三轮车拉客维持生计。

　　这段日子，他一度对未来感到迷茫，“我们从小苦练学戏，流血流汗，整个青春都泡在秦腔里，除了唱戏，感觉啥也不会。”

　　1999年，渭南市秦腔剧团（1995年更名）排演现代戏《五味十字》，这是蔺新武首次接触现代戏。剧团邀请省上导演为演员开展现代戏专项培训，“身段、舞台技巧、表演模式，都与传统古典戏不同。”全新的表演形式让蔺新武耳目一新。次年，剧团又排演了另一部现代戏《涝池岸边》，还请来河南豫剧团的导演来指导。尽管蔺新武在剧中戏份不多，但参演学习的过程让他收获不少：“老师带着我们体验生活，教我们如何塑造人物，引导我们更多地关注角色的内心世界。”

　　“一个从外在技巧入手，一个从内在情感发力，让我们掌握了现代戏的表演方法。”蔺新武说。此后，剧团接连排演了多部颇具影响力的现代戏。

　　迈入2000年，渭南市举办青年演员折子戏大赛。蔺新武多年未曾主演剧目，为弥补心中的遗憾，他邀请团里的老导演为自己排练《伍员拆书》。“这是一出文武并重、十分吃功的戏，扎靠、穿厚底靴，动作幅度很大。”为此，他从体能训练开始，每天晨跑结束后，随剧团练功练唱。为了弥补唱腔上的短板，他扬长避短，将表演重心放在自己擅长的工架上。凭借一年时间的充足的准备，他最终斩获优秀表演奖。

　　2004年，是蔺新武收获满满的一年。他先是参加中国滨州·博兴国际小戏节，主演眉户小戏《小夜曲》，一举夺得剧目金奖；秋冬时节，他又在古典文小生戏《青荷吟》中挑大梁，饰演郑元和。“从学生时代起，我已经很多年没演过小生戏了。”蔺新武欣喜地表示，尽管该剧排演时间紧、任务重，但这次表演让他在小生行当里得以尽情施展，他也凭借这个角色在陕西省第四届艺术节上获奖。再后来，他还导演了《窦娥冤》《鬼怨》戏歌小品等。

　　那份刻在骨子里对秦腔的热爱，坚定了他的信念，伴着他走出了低迷，收获了一系列奖项，更让他真切地看到了秦腔艺术焕发新生的希望。

　　破茧重生延续薪火

　　2007年，渭南“一元剧场”启动，为剧团注入了一剂强心针，戏有了观众捧场，演员有了登台机会，沉寂的剧团就此重焕生机。作为业务团长的蔺新武，脚步愈发忙碌。

　　蔺新武始终事无巨细、面面俱到。救场如救火更是家常便饭。一次赴长安区演出《秦香莲后传》，有个演员临时缺位，他连夜拿来剧本研读，次日便披挂上阵。

　　蔺新武笑称自己从专攻武生行当，变成了没有“行当”，在剧团管理业务多年，哪里有需要，他就顶上哪个角色。须生戏里，他演过《三娘教子》的老薛保；花脸空缺，他便出演《忠保国》中的李良；丑角行当也不在话下，《八件衣》中诙谐的老丑，也被他演绎得活灵活现。“除了一号主演，杂角我基本演完了，剧团演出需要就是最大的任务。”蔺新武言语间满是从容与自信。

　　在蔺新武看来，角色本无大小之分，关键在于能否真正走进人物的内心。凭借多年的舞台实践，他摸索出一套塑造角色的心得：抛开戏份“量”的多少，沉下心研究剧本，挖掘人物的心理轨迹，找准内在“动作线”，唯有以情动人，才能让角色在舞台上鲜活起来。

　　2002年，他在现代戏《千树万树梨花开》中饰演乡长“吴天德”。这个争议性强、个性复杂的配角，被他赋予了饱满的生命力。基于对这个角色的深度钻研，他还撰写了文章。

　　剧团发展蒸蒸日上，青年演员的培养工作愈发迫在眉睫。“我们基层院团太需要年轻人的加入，留住人才更不易。”蔺新武直言。近年来，剧团加大青年演员吸纳力度，并对新生力量开展年度业务考核，督促年轻人勤学苦练，这项制度也一直沿用至今。同时，推动青年演员参与国家培训项目，鼓励他们参加各类专业大赛，让大家在实战中积累经验、查找差距，一批优秀的戏曲苗子正成长起来。

　　如今，剧团也在守正创新的路上蹚出了自己的路子。一方面，剧团守好《铡美案》《赵氏孤儿》《忠保国》等传统经典剧目，安排青年演员与老艺人同台演出，让渭南秦腔独有的表演风格和艺术精髓得以代代相传。另一方面，在创新层面，剧团紧跟时代步伐，排演的《根据地》《家园》等弘扬正能量的现代戏，获得多个国家级奖项。今年剧团还受邀参演了音乐情景剧《白居易在渭南》，收获广泛好评。

　　从艺四十余载，蔺新武在秦腔的舞台上始终心怀热爱、不忘初心。他坦言，面对秦腔这门博大精深的传统艺术，自己始终是一名需要不断学习的小学生。未来，他将一如既往地与热爱戏曲的年轻后辈携手同行，让这门古老的艺术，在一代又一代人的守护与传承中守正创新、发扬光大。　　

（本版图片由受访者提供）